Många flickors dröm

Tyvärr brukar drömmen om att dejta en kändis ofta bara förbli just en dröm. Det tillhör ovanligheterna att en känd rockstjärna skulle vara tillsammans med en totalt okänd person. Den vanligaste förklaringen till det är att kända personer ofta föredrar att dejta andra kända personer, med all rätt. Då vet de om att den andra personen inte bara träffar en för att man är just känd och rik. Då finns det istället andra och viktigare faktorer som spelar en större roll.

 Hur ser verkligheten ut?

Helt omöjligt ska man såklart aldrig säga att det är. Vi har sett ett flertal kända artister och skådespelare dejta totalt okända personer. Men det tillhör inte vanligheterna. Det finns även många nackdelar med att vara tillsammans med en rockstjärna. Ofta är de lite väl glada i flaskan, gillar att röka och tyvärr blir det kanske lite väl mycket av det ”goda livet” Det kan även vara påfrestande med all uppmärksamhet man får. Att man inte har något privatliv utan hela tiden är bevakad av pressen.

Allt fler vimmelbilder av kändisar

Samtidigt som det är sällan man ser en kopia, rent stilmässigt, av Lady Gaga när man är ute på stan för att handla kläder inspireras många av kändisar och musiker som aldrig förr. Vi köper gärna de Replay jeans eller de klänningar som påminner om det son vi sett i tidningen. I de flesta veckomagasin kan vi se stilbilder av kändisar tillsammans med informationen om vart man kan handla liknande kläder. På nätet kan man rösta på bilder från röda mattan, på vilken artist som har haft den snyggaste blåsan på sig eller vem som har burit upp sin smoking bäst.

Lär dig mer vad som passar

Idag har de flesta kända personer egna stylister som hjälper dem att välja kläder, framförallt inför stora fester, galor och premiärer så man vet att man kommer att bli fotograferad. Genom att inspireras av kända artister blir man själv en del av en längre kedja, vilket inte är något fel, utan snarare kan få en att utveckla sin egen stil och lära sig mer kring vad man passar i. Ofta har vi nämligen en förmåga att inspireras av någon som påminner om oss själva.

Kändisar i skidbacken

Att Buddy Holly så tragiskt hann omkomma redan vid 22 års ålder blev orsaken till att Buddy själv inte hann ses besöka alperna. Kanske hann han inte heller testa en dag med riktigt bra offpiståkning. Idag är dock det liv Buddy Holly levde endast ett minne och något som finns kvar i historieböckerna. Stafettpinnen till de glamourösa livsstilarna och liven som alla andra eftertraktar förs dock vidare av de kändisar som är populära och lever idag.

Lika ofta som man i tidningarna ser bilder på kändisar i skidbacken ser man dem slappna av eller ha en rolig stund på stranden. De stunder då de lyckas fångas av kamerans blixtrar är många även om det är långt ifrån populärt av dem själva. Vissa lyckas dock hålla sig borta från att fotografera på ett mer lyckat sätt än andra, trots deras popularitet. Något som kan visa sig vara en mer lyckosam situation i längden.

När Buddy holly den där ödesdigra dagen 1959 klev ombord sitt plan var det med tungt bagage. Den själfulla rock som Buddy Holly sjöng och spelade var utsädet till nya fält inom musiken. Med inspiration från Otis Redding och andra samtida soulartister och med en traditionell bluesrock smälte Buddy Holly samman genrer och teman. Kärlek var ett lika stort tema i den unge mannens musik som det var i hans liv. En anledning till hans storhet var just passionen. För att inte tala om genreblandningen. Heartbeat som Buddy Holly spelade in med the Crickets har lite av både kärlek och traditionell spansk musik. Men störst var han när han förde vidare Elvis Presleys ungdoms höftsvängande rock. För dagens publik kan Buddy Holly låta nästan generisk. Men faktum är att hans musik var mycket unik och stilbildande när den kom. Hans publik var stor och bred. Den yngre generationen, Buddy Hollys egen generation, såg honom som en frälsare med sin kaxiga och ungdomliga stil. När han dog tog han med sig dessa framtidens frön ombord på planet. Bilförsäkring var inget som kunde ha hjälpt den unga rebellen James Dean. Precis som att ingen försäkring hade hindrat Buddy Holly från att ha dött. Antingen var man vild eller tuktad. Efter kraschen gjorde det tunga regnet sitt och odlade hans legend. Nya skott växte upp på himlen. Årtal senare blommade nästa generations stjärnor upp. Jimi Hendrix och Janis Joplin som delade samma öde med Buddy Holly, lyssnade under uppväxten på denna rebell. De växte sedan upp för att så sina egna frön i musikhistorien.

Men så hände något

På 90-talet så hände dock någonting. Den svarta musiken från USA gjorde på allvar entré i Sverige, och trängde ut synthpopen från listorna. Nu var både synth och hårdrock marginaliserade, och det var snarare hiphoppare mot hårdrockare. De gamla fienderna hårdrockare och synthare försonades, och efter ett tag uppstod en musikstil som hade varit otänkbar bara tio år tidigare: synthhårdrocken. Ett av de främsta namnen inom genren är dalmasen Peter Tägtgrens soloprojekt Pain. Ett annat namn, en synthare vars musik även uppskattas av många hårdrockare, är Trent Reznor. Reznor är mest känd för sitt enmansband Nine Inch Nails, samt för att ha gjort musik till dataspelet Quake och till filmer som The Social Network och David Finchers engelska version av Flickan som lekte med elden, The Girl with the Dragon Tattoo.

I dessa dagar av trance, dubstep och andra nya genres väntar man bara på att musikgenres ska fusioneras igen. Kommer vi snart att få se förortskids i billiga baggy jeans på Sweden Rock Festival. Vi är inte riktigt där än, men nog vore det kul om det skulle ske. Visst finns det band som blandar metal och hårdrock, men de har än så länge inte slagit bland hiphopparna.

Upphovspersonerna till låten ”Buddy Holly”, bandet Weezer med låtskrivaren och sångaren Rivers Cuomo i spetsen, valde att släppa singeln 7 september 1994, på vad som skulle ha varit Hollys 58-årsdag, om han hade fått leva längre än vad han gjorde.

Videon

Låten blev kanske mer känd för videon än för ämnet. I videon används nämligen, på samma sätt som i filmen Forrest Gump, avancerad klippteknik för att få det att se ut som medlemmarna i Weezer medverkar i ett avsnitt av teveserien Happy Days, som spelades in på 70-talet men utspelar sig 20 år tidigare (precis som filmen Grease). Videon regisserades av Spike Jonze, som även gjort videor till bl.a. Beastie Boys (”Sabotage” m.fl.) och Fotboy Slim (bl.a. ”Praise You”). Senare har Jonze även gjort långfilmer som I huvudet på John Malkovich och Till vildingarnas land.

Låten då?

Men den enskilt största framgångsfaktorn för låten är helt enkelt låten själv, helt enligt den gamla klyschan att en bra låt är en bra låt, åtminstone om den spelas in av musiker med känsla, produceras av en bra producent och man har en bra tekniker bakom mixerbordet.

Låten Buddy Holly kan vara en av de största powerpophittarna genom tiderna, och den blev nummer 499 när Rolling Stone utsåg de 500 bästa låtarna genom tiderna, och nummer 59 när VH1 sammanställde en liknande lista. Storheten i låten kommer fram i det här klippet, från när Weezer senaste gästade Las Vegas; inte för att ägna sig åt casinospel, utan för en spelning på the Joint.

Coverband spelar inget annat än ens favoritlåtar och de bästa låtarna från andra artister och band. En del blandar dock ihop coverband med vad man brukar kalla för ett tributeband. Medan ett coverband kan ha en bred och blandad repertoar så spelar ett tributeband bara låtar från en specifik grupp eller artist.  En skillnad mellan dem båda som det är bra att ha koll på om man vill boka in ett band. Genom att i förväg ta reda på vilka låtar coverbandet spelar och har på sin repertoar kan man lättare försäkra sig om att musiken kommer att passa in på festen. Ska man ha en 80-tals festen passar ett coverband som är inriktad på 80-tals musiken in perfekt, vilket inte alltid är fallet för alla fester.

Även om det är farligt för hälsan att röka så hade den här journalistiken ett visst drag av häxjakt. Alla vet att nikotin är ett av de mest beroendeframkallande ämnen som finns, framför allt i kombination med alkohol. De journalister som gjort reportagen var nog också rökare, i alla fall en del av dem, men behövde inte stå till svars för detta.

Extra populärt är det med smygtagna bilder på politiker som röker. Kungen rökte på 70-talet, men ses aldrig röka i offentliga sammanhang numera. Det finns dock ganska nytagna bilder på hans majestät med en cigarett i mungipan. Å andra sidan skulle man kunna hävda att han är i gott sällskap. Barack Obama röker också, och har länge försökt sluta utan att lyckas. Rökningen rimmar illa med Obamas ganska sportiga image, men visar också att han är en vanlig människa med fel och brister.

Jane’s Addiction är inte särskilt kända idag, åtminstone inte i Sverige, och det är därför lätt att underskatta deras betydelse. Faktum är dock att medlemmarna, framför allt frontfiguren Farrell, haft stor betydelse för modet på musikscenen under framför allt 90-talet. Farrell var en av de första att ha dreads, efter Bob Marley naturligtvis, något som inte var accepterat bland män på den här tiden. Likaså var piercings framför allt associerat med gay-scenen. Men precis som Rob Halford i Judas Priest gjorde nitläder till en viktig ingrediens i klassisk heavy metal gjorde Perry Farrell dreads och piercings accepterat, även om det tog några år.

På den svenska rockscenen är det kanske framför allt band som Backyard Babies och Hardcore Superstore som spridit det stilmässiga arvet efter Perry Farrell. Mest av allt har nog Dregen, född Andreas Tyrone Svensson, betytt. Denne man, som numera heter Dregen i efternamn, spelade ett tag i nästan varje svenskt rockband. Mest känd är han dock för Backyard Babies, där han fortfarande är medlem, och Hellacopters, som han tidigare spelade i. Han har även samarbetat med Lars Winnerbäck. Dregens betydelse för svenskt rockmode kan knappast överskattas, och han har haft stor betydelse för hur svenska rockers, punkare och emokids klär sig.